Per ottenere  l'agevolazione 2x1  è necessario acquistare il biglietto di ingresso alla mostra presso la biglietteria di Palazzo Ducale ed esibire la propria CartaFreccia e un biglietto Frecciarossa, Frecciargento o Frecciabianca con destinazione Genova con data di viaggio antecedente al massimo 3 giorni la data di ingresso alla mostra.

Per ottenere la tariffa ridotta a 13 euro è necessario acquistare il biglietto di ingresso presso la biglietteria di Palazzo Ducale ed esibire:

• un biglietto Frecciarossa, Frecciargento, Frecciabianca con destinazione Genova e con data di viaggio antecedente massimo 3 giorni la data di ingresso alla mostra, unitamente alla propria CartaFreccia;
• un biglietto Intercity di 1ª classe Plus o di 2ª classe Easy o Intercity Notte (posto a sedere Easy, Cuccetta Comfort, Vagone Letto Relax) con destinazione Genova e con data di viaggio antecedente massimo 3 giorni la data di ingresso alla mostra, unitamente alla propria X-GO;  
• un biglietto di corsa singola Regionale di Trenitalia a tariffa 39/Liguria o sovraregionale utilizzato e convalidato per raggiungere Genova da fuori Comune o a tariffa 14/Genova, con data di viaggio antecedente massimo 3 giorni la data di ingresso alla mostra, unitamente alla propria X-GO;
• un abbonamento di 1ª classe Plus o di 2ª classe Easy di Intercity valido per raggiungere Genova il giorno di ingresso alla Mostra, unitamente alla propria X-GO;
• un abbonamento annuale, mensile o settimanale Regionale di Trenitalia (tariffa 40/9 o sovraregionale) valido per raggiungere tutte le stazioni di Genova il giorno di ingresso alla Mostra, unitamente alla propria X-GO.

Sarà applicato lo sconto del 10% sul merchandising e del 5% sull’editoria presso il bookshop di Palazzo Ducale ai soci CartaFreccia e X-GO che esibiscano la propria CartaFreccia o la propria X-GO, unitamente al biglietto/abbonamento del treno e al biglietto di ingresso alla mostra, acquistato usufruendo delle agevolazioni sopra descritte. 

Il viaggio di un genio da Anversa a Genova e Londra

Palazzo Ducale di Genova presenta la più grande mostra degli ultimi 25 anni dedicata a uno degli artisti più iconici della storia dell’arte internazionale e tra i più amati dal grande pubblico, Anton van Dyck.

Un “genio”, appunto, capace di scavalcare i secoli e incontrare il gusto, per contenuti e tecnica pittorica, di diversi contesti sociali e di molte epoche storiche.
Van Dyck fu un pittore europeo, nel senso letterale del termine: saranno presentate opere dell’importante periodo italiano tra il 1621 e il 1627, in cui Genova ebbe un ruolo centrale, ma anche numerose opere eseguite nei diversi momenti della carriera del pittore, nelle Fiandre, sua patria, e a Londra, dove venne chiamato a lavorare per il re Carlo I d’Inghilterra. La parabola artistica del pittore corre sul filo della storia anche economica e politica dell’Europa.

L’eccezionalità della mostra – che si propone come una retrospettiva aperta a uno sguardo internazionale – si deve al numero davvero straordinario di opere di Van Dyck (60 in dieci sezioni tematiche), prestate dai più grandi e autorevoli musei d’Europa, tra cui il Louvre di Parigi, il Prado e il Museo Thyssen-Bornemisza di Madrid e la National Gallery di Londra.

La mostra offrirà anche un affondo immersivo nell’universo pittorico di Van Dyck, attraverso grandi tele che evocano vere e proprie scene teatrali per intensità cromatica e compositiva. Oltre ai celebri ritratti — presenti in tutte le stagioni della sua attività, dalle Fiandre all’Italia fino all’Inghilterra — il percorso evidenzierà anche la forza narrativa delle opere sacre, in cui teatro, pathos e sentimento si fondono in una pittura capace ancora oggi di sorprendere. Un’attenzione particolare sarà inoltre dedicata al dialogo con le raccolte civiche genovesi e ai luoghi della città in cui l’artista ha lasciato tracce del suo lungo soggiorno.

La mostra vuole essere, così, un viaggio alla scoperta del Van Dyck di “tre patrie” e di “tre stagioni” distinte, che condurrà il visitatore non in un percorso strettamente cronologico, ma con proposte tematiche che più chiaramente testimoniano come la sua arte sia stata in grado di adattarsi e di maturare. Ma soprattutto di conquistare il gusto e il favore di tutti, allora come oggi.